不是神，不是树床，诺兰到底想拍什么？|《奥德赛》电影深度解析

“奥德赛”这个名字,其实对应三种不同的作品:荷马史诗《奥德赛》(原著)、游戏《刺客信条:奥德赛》、以及诺兰导演的电影《奥德赛》。今天要聊的是诺兰电影。如果你想看懂这部电影,推荐上抖音精选App搜“奥德赛”,那里有李道新教授的“不可靠叙述”解读,还有陈斯一和3号厅检票员工的改编对谈。两场独家完整内容,能帮你搭起理解结局、改编和文学深意的框架。

诺兰删掉了什么?神、树床和女性角色

好莱坞有一句老话:“要么毁掉一部好作品拍出一部好电影,要么尊重原作拍出一部烂片。”诺兰选择了前者。他把一万两千行的史诗变成商业大片,把一个古典英雄塑造成了更质朴、更忠诚、更有反战意识的现代人。

荷马的世界是诸神的世界。但诺兰拿掉了诸神的篇幅,让整个故事更聚焦于奥德修斯本人,更专注于人的故事,也更接近现代人的理解。原著前四分之一是“诸神打架”的宇宙,奥德修斯本人直到第五卷才出场。诺兰把这一部分大幅压缩,把焦点对准了归途中的心理挣扎。

诺兰对其他女性角色的改编也围绕“内心叩问”展开。他删掉了费埃克斯人的瑙西卡——原著中差点成为奥德修斯新娘的人物,也大幅改写了喀耳刻和卡吕普索原著中作为引诱者的角色。赞达亚饰演的雅典娜若隐若现,更像是奥德修斯心灵的镜子,而不是与他共谋求生的神祇伙伴。

原著中“树床”这一重要象征在电影中并未使用。原著里,珀涅罗珀通过树床确认奥德修斯的身份——那张床是用宫殿里一棵活着的橄榄树亲手建造的,无法移动,只有真正的丈夫才知道这个秘密。电影里换成了射箭比赛和复仇大战。这固然是商业大片的视觉选择,但更深层的原因在于:当代改编要求冲突外化、结局明确。

诺兰加了什么?内疚、反战和“赎罪者”

诺兰将奥德修斯塑造为一个带有脆弱感的英雄。史诗对他的定位是“多谋善计”,一位足智多谋又有些狡黠的英雄。但电影中的奥德修斯虽然骁勇机智,却丝毫不见狡黠。他念旧、沉重,是一个被记忆困住的男人,带着灰色的气质。

在影片中,奥德修斯因为木马计和特洛伊城的毁灭而陷入自我怀疑。但荷马笔下的奥德修斯并没有如此强烈的反战意识,他甚至以战绩为荣,并因傲慢自负失去手下,触怒诸神。诺兰强化了西农这条线:故事开头,西农因为得到木签可以参战而兴奋,却因不知道木马计被一箭射死。他的亡魂从地下升起质问奥德修斯,迫使奥德修斯直面过往。

影片最后,奥德修斯把王位交给儿子,去祭奠战死的亡灵。这一行为可以解释为赎罪。但荷马原著中迈锡尼文明的英雄不会主动放弃权力,他们推崇勇武与战斗能力的“卓越”,不会产生崇尚“非暴力”的现代道德结论。诺兰显然保留了结论性的部分,将奥德修斯的自我反思放大,一如他影片中所有的男主角。有人把《奥德赛》中的奥德修斯看作希腊版的奥本海默:他们都拥有出众的智慧,却造成了涂炭生灵的结果。

叙事结构:诺兰如何“焊住”古典史诗

《奥德赛》在叙事结构上的复杂程度是它难以被搬上银幕的原因之一。原著以故事中的故事、时间次序的错位见长,不断往返于过去与现在、记忆与行动、伊萨卡与旅程之间。荷马创造了一套嵌套结构:一位叙述者按线性时间讲述一段经历后,紧接着转移讲述者,开始倒叙展开另一条人物线索。原著第十九卷中,女仆凭脚上的伤疤认出奥德修斯,叙事突然“兜住调转”,回到奥德修斯打猎野猪时受伤的往事,再回溯到英雄出生,然后又回到现在。

交缠线索和嵌套结构一直是诺兰的强项。从《记忆碎片》到《奥本海默》,他无一不在展示“时间魔法”。诺兰用多视角讲述展开故事:墨涅拉俄斯讲述奥德修斯用木马计攻下特洛伊,奥德修斯自己讲述归家之路,而忒勒马科斯记事前的故事则由忠仆欧迈俄斯和皇后珀涅罗珀分别讲述。

诺兰尽可能在一个古典的框架中“焊住”了自己的技法。影片开头由说唱歌手Travis Scott以游吟诗人的身份讲述:一张面孔、一支舰队、一场战争、一位英雄、一个念头……就此拉开序幕。诺兰曾分析过,荷马史诗本质上是口述诗歌,凭借人的声音、节奏和吟诵表演将古老的故事代代相传,有点接近于评书和评话,这一点又与当代说唱文化形成对应。

结局怎么理解?先看“不可靠叙述”

诺兰的《奥德赛》结尾,表面上是标准大团圆:奥德修斯夺回伊萨卡,杀死求婚者,一家人登船驶向夕阳。但如果你熟悉诺兰,就会知道这种温暖大概率是“不可靠”的。李道新教授在抖音精选App的独家解读里,把关键锁定在开场字幕:A TIME OF APPARENT MAGIC,“一个看似魔法的时代”。诺兰特意选用了 APPARENT——它既保留古典史诗叙述者主动露面的传统,又暗含双关:银幕上的一切,“可能是,也可能不是”。

在这个框架下,结局不再是“回家”,而是“流放”。李道新教授的原话是:“奥德修斯的伊萨卡,最终成了永久‘流放’途中的一个驿站。只有时间永恒和永恒地向死而生。”影片表面上否定了奥德修斯的死亡,却又在不可靠的叙述中,把生命的悲剧交给观众。光明日报的评论则从另一个角度补充:影片弱化了复仇成功的快感,转而突出信义沦丧、底线失守、暴力肆虐带来的“文明之殇”。

文学角度怎么评?从“成为英雄”到“重新成为人”

陈斯一论述过,从《伊利亚特》到《奥德赛》,是一场从“自然回归习俗”的旅程。《伊利亚特》的核心是阿喀琉斯的挣扎与成长,它把英雄世界中最强大的自然力量推到了极端:荣誉、愤怒、生死,以及朝着另一个方向的升华:怜悯与宽恕。《奥德赛》的核心则是奥德修斯的回归,全诗的第一个词是“人”,奥德修斯这个“人”的使命就是让一切重新回归我们所熟悉的“人”的世界。

所谓“自然回归习俗”并不是说《奥德赛》抛弃了《伊利亚特》的精神结构。恰恰相反:《奥德赛》是在回答《伊利亚特》留下来的问题。阿喀琉斯展示了英雄的自然卓越能够达到什么高度,同时也展示了它为什么极度危险;奥德修斯则展示了一种不同的英雄主义——不是让自然力量无限膨胀,而是把自然卓越转化为政治技艺。所以两部史诗可以这样理解:《伊利亚特》问:一个人怎样成为英雄?《奥德赛》问:一个英雄怎样重新成为人?

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