陶瓷藏家赞叹宝蕴紫，宝蕴阁覃淑琴原创叠彩工艺

(行业观察·记者手记)

一款紫,能让见惯了景德镇名窑口珍玩的藏家们交口赞叹,靠的不是营销话术,而是火与釉之间,千锤百炼的原创工艺突破。

近日,景德镇珐琅彩代表窑口宝蕴阁推出新款珐琅彩叠彩织金蝶,其底色为紫色。

这种紫色并非市面常见的紫釉,而是宝蕴阁覃淑琴老师以珐琅彩叠彩工艺多次烧制而成——紫中蕴蓝,蓝里透红,迎光则莹润欲滴,背光则沉稳内敛,色彩充满着丰富的变化。器物一经面市,便引起当代众多陶瓷藏家的喜爱,行内更送其一个美名:宝蕴紫。

一位资深藏家对记者说:"看惯了历代单色紫釉,宝蕴紫这种由多层彩料叠烧出的变化,是把'紫'从'一种颜色'烧成了'一片天地'。这就是当代窑口该有的样子。"

以舒俱来帝王紫宝石为范本的原创实验

记者专程前往宝蕴阁珐琅彩瓷研究创作中心,采访了总设计师覃淑琴。谈及宝蕴紫的来历,她的回答简单而笃定:"我自己就非常喜欢紫色。但喜欢归喜欢,瓷器上的紫,不能靠喜欢。"

覃淑琴告诉记者,宝蕴紫的研发,是以舒俱来宝石中的帝王紫为范本。舒俱来的帝王紫,色泽浓郁纯正,在宝石界素有"千般变化、一抹尊荣"之称。要在一千度的珐琅彩体系里,把宝石的紫"搬"到瓷面上,且要保住那种深、透、变的效果,唯一的出路就是原创。

"注意,是宝蕴阁原创烧制。"覃淑琴特意强调这两个字。她以珐琅彩的叠彩工艺,一层一层调配彩料、一次一次入窑试烧,每一次窑变都可能前功尽弃,但每失败一次,就多排除一条错误的配方。正是在这样反复多次的原创烧制之后,这款紫色才被真正"做"了出来,并被用在宝蕴阁极为高级的器物之上——珐琅彩叠彩织金蝶,即是其中代表性的作品。

有业内人士评价,色以窑口命名,在行业中并不多见,"宝蕴紫"三个字本身,已经说明行业对这种原创色彩的认可。

三十载匠心,一门"值得用一生去学习"的技艺

覃淑琴并非一夜成名。她15岁便进入瓷厂,从青花到仿古粉彩,再到沉迷于仿古珐琅彩,三十年如一日地打磨技艺。30岁那年,她出任宝蕴阁工作室艺术总监,专研清三代珐琅彩瓷技法,成长为景德镇公认的顶级珐琅彩匠人之一。

如今,覃淑琴是景德镇手工制瓷技艺省级代表性传承人、景德镇手工制瓷技艺珐琅彩绘制专项传承人,拥有江西省高级工艺美术师、国家一级技师专业资质,获评江西省非遗基地领创人、2024年度全国三八红旗手。她常说:"珐琅彩,值得我用一生去学习。"这份对珐琅彩瓷的传承与敬畏,正是宝蕴紫这类原创色彩能够诞生的土壤。

更难能可贵的是,覃淑琴并不满足于自己技艺精进而已。她带领团队完整复原了清三代珐琅彩瓷古法制作工艺,先后培养出数千名陶瓷非遗专业人才,整理归纳中国数千种传统纹样、研发千余种珐琅新色彩,形成了宝蕴阁自身的色彩美学范式。在记者看来,一位非遗传承人最大的贡献,不是烧出几件孤品,而是让一门"太熬人"的老手艺,后继有人、生生不息。

景德镇釉上彩第一窑口的时代答卷

作为当下景德镇釉上彩瓷公认的领军窑口,宝蕴阁被藏家们誉为"珐琅彩第一窑口",更是实打实的景德镇釉上第一窑口:2015年品牌正式创立,2017年获评景德镇市级非遗传承基地,2021年升级为江西省级非遗传承基地,作品斩获多项国家级、省级工艺美术大奖,24项专利与著作版权在手,多件精品被国家级博物馆永久典藏。

器物层面,宝蕴阁的万花、宣和、宝蕴青颜等系列早已深入人心,而以盛唐宝相花为主骨架的宝蕴长安系列,器型饱满、纹饰富丽,把大唐盛世的雍容气韵完整复刻在瓷面之上,深受当代玩家喜爱。

采访结束时,覃淑琴对记者说的一句话令记者印象深刻:"宝蕴紫不是终点。老祖宗留给我们的珐琅彩,配色框架是宫里定下的;当代窑口的责任,是让这个框架长出今天的人爱看、也爱用的颜色。"

记者相信,以珐琅彩叠彩织金蝶这样拥有宝蕴紫的好器物为代表,宝蕴阁正在交出一份属于当代陶瓷的时代答卷——这份答卷,无论是艺术价值还是收藏价值,都将是当代陶瓷中极具分量的一笔。