高利萍演绎《绣花》 民间小调焕发新光彩

“洋槐树开白花,有个姑娘十七八……”一曲清亮婉转的《绣花》在江城舞台悠然响起,仿若素手轻掀时光帷幔,将观众缓缓带入江汉平原深闺绣阁的旧日情境。近日,由湖北艺术职业学院教师、声乐演员高利萍演绎的改编版民间小调《绣花》,令这首绣阁清音在当代舞台的聚光灯下焕发出崭新生命力。

《绣花》曲目价值高 亟需创造性转化

《绣花》又名《十绣》《十绣荷包》,是成型于明清以来的荆楚经典民间音乐作品,根植于江汉平原妇女刺绣的闺房生活。该曲以“一绣至十绣”序数铺陈的分节歌为核心基本结构,语言质朴,旋律婉转,承载着江汉地区婚嫁、庙会等丰富的民俗记忆,具有鲜明的地域民间文化特色。

作为“一曲多用”的民间音乐基础范本,《绣花》已被楚剧、花鼓戏、三棒鼓吸收为曲牌,具有极高的音乐与口头文学史料价值。然而,当前原生完整唱本的传承已日渐式微,亟需推进其创造性转化与活态保护工作。高利萍此次演绎的《绣花》,大胆引进都市人文景观内容,正是对这一珍贵非遗项目的深情回望与大胆创新。

声乐演员高利萍近照。

三大突破创新 古老曲调全新表达

该版《绣花》在民俗内核上忠实继承了原作传统——保留“少女绣花”的核心意象,以刺绣为抒情载体,延续了民间“绣以咏志、绣以写景”的文化根脉。在当代创新层面,作品实现了题材内容、文本形态和意境立意上的三大突破。题材内容由传统的绣花草、绣荷包、抒发闺阁情思,转向绣制黄鹤楼、东湖、琴台、归元寺、长江大桥、龟山、蛇山等武汉城市地标,将私人闺阁情感升华为对江城山水人文的集体礼赞;文本形态由随意性较强的口头传唱歌谣,打磨为文本规整、版本固定的舞台声乐作品,更适配音乐会与文旅展演场景;意境立意上,作品借绣针绣出城市山河,为传统小调赋予现代城市审美内涵,让古老的江汉曲调服务于当代地域文化传播。

高利萍在该作品MV中的演绎生动传神。著名楚剧导演张虹评价道:“高利萍的演唱亲切自然,婉转温润,将传统闺房情思转化为对江城山水的赞美,令古老曲调在当代获得全新的表达力量。”高利萍从事声乐教学工作多年,兼具扎实的声乐功底与对本土文化的赤诚深情,长期致力于传统民间文化与非遗项目的研究探索与实践传承。经她演绎的这首民间小调,既保留了浓郁的荆楚风味,又跃动着新时代的鲜活脉搏。

附:《绣花》歌词

填词:佚名

改编:高利萍 高兴

演唱:高利萍

洋槐树开白花,有个姑娘十七八,

年轻的姑娘手儿巧,

坐在呀树下学绣花呀。

一绣东湖景,湖光山水清,

绣一个行吟阁哎哟,传诗呐名。

二绣琴台景,古今都有名,

高山流水哎哟,觅知呀音。

三绣龟山高哇,蛇山断了腰,

绣一个长江哎哟,架大呀桥

江城三镇美如画,绣个黄鹤映彩霞,

姑娘我心里乐开了花哎哟哎,

忘了把针线拉呀,

姑娘我心里乐开了花哎哟哎,

忘了把针线拉呀。